Inget behov av att ringa mod polisen |
Polisen tar till hårdhandskarna mot brottsligheten
På de flesta arbetslinjer är människor som rippar bort dina idéer eller mönster en dålig sak. Olagligt, jämnt. Men sådant är inte fallet i modevärlden, där det inte bara kopieras lagligt, men vissa säger att det är fördelaktigt. Som den gamla klichen går, är imitation den skäligaste form av smickling. Visas det kan också vara den bästa källan till arbetssäkerhet.
Såsom diskuterades i Freakonomics blogg förra veckan har modebranschen periodiskt försökt slåss mot copycats. Tänk på att denna diskussion handlar om att kopiera mönster . Kopiera etiketter - försök att skicka kopiorna som den riktiga grejen - det är helt olagligt och ingen föreslår att det borde vara annorlunda. Men Kal Raustiala och Chris Sprigman (både förfalskning och immateriella experter) hävdar att gränserna för det mesta inte bara är onödiga utan även skadar industrin.
Det är en unik situation. Med exempel på Oscars har du miljontals hemmakyssare som ser filmstjärnor som har dyra designerklänningar. Men tusentals dollar har den genomsnittliga personen ingen chans att någonsin ha råd med någonting de ser på den röda mattan. Ändå påverkar mode som ses på de röda mattorna och i skvaller tidningar (där vi ser mer kändisar som har mer fantastiska och fantastiskt dyra kläder), påverkar vad allmänheten vill köpa. Och vad de äntligen gör, tack vare öppenhet för kopiering.… orsaken till att kopiering är tillåten är delvis att i modevärlden har kopiering gömda fördelar. Stilar, som vi alla vet, stiger och faller i en oändlig cykel av trender. Det är modeens natur. Eftersom kopior av trendiga eller anmärkningsvärda kläder är fritt gjorda, känner de fashion-forward konsumenterna att det är dags att hoppa till den nya nya grejen. Modecykeln blir ännu snabbare.
Så köper man en approximation av, säger Sandra Bullocks klänning, när du aldrig i en miljon år kunde ha fått den verkliga ändå ändå, skada den ursprungliga formgivaren? Eller hjälper det designern, vars arbete ses och uppskattas och eftertrakas mer, när det väl har visat sig driva efterfrågan från konsumenterna?
Då, när alla högskoleelever har det trendiga objektet, kommer nästa heta ny sak kommer ut. Och designern vinner igen. Inte bara var deras ursprungliga design slagen, men nu finns det efterfrågan på deras nya "heta" föremål, som kommer att bäras av de rika och berömda och så småningom sänka sig till massorna. Igen.
Som Raustiala och Sprigman skrev:
Slutsatsen är att det inte finns någon brist på innovation i den amerikanska modeindustrin. Just nu, i studior i New York och Los Angeles, är otaliga tusentals designers upptagna att ta fram nya mönster. Och de är också upptagna att kopiera och "tolka" varandra. Och det är bra.
I ett tidigare inlägg på Freakonomics blog hade Raustiala och Sprigman det här att säga om vad de kallar "piratparadoxet:"
Sammanfattningsvis är det genom att kopiera att modeindustrin skapar trender. Och det är trender som säljer mode. Därför skadar modedesigners frihet att kopiera inte modeindustrin, och det kan verkligen vara en nyckel till branschens fortsatta framgång.
Tänk på det. Du vill i allmänhet inte imitatorer eller konkurrenter stjäla dina idéer och sälja till dina kunder. I vilken bransch. Ändå finns det tydliga tider när man blir avskuren kan arbeta till din tjänst. Kan du tänka dig ett scenario som för ditt företag?
Jay Snider
Palo Alto Software