Från Plast till Pleas: Evolutionen av Indie Film Funding

Om du vill göra konst, gå inte in på film. Om du vill gå in i film, förvänta dig inte att skapa konst. En gammal gammal Hollywood-veteran kommer berätta för det. Oavsett om du gillar det eller inte, är filmindustrin främst inriktad på att generera intäkter, skräddarsy filmer för att vädja till den största möjliga publiken. Det betyder inte att konstfilmer aldrig görs. Men det betyder att om du vill ha finansiering för en konstfilm, måste den vara lönsam, och de är sällan.

Säkerheten först

Alla vill göra en film. Alla har ett manus. Alla skulle kunna bli nästa Steven Spielberg om det var ett litet tillfälle. Tyvärr finns det inte tillräckligt med pengar för att finansiera varje wannabe filmskapare startprojekt. Poolen av potentiella investerare är liten jämfört med den enorma samhället som viger för den dyrbara kontanterna. Investerare investerar eftersom de vill se vinst. För att säkerställa en maximal avkastning på sina investeringar dumpar de pengar till filmer som de vet kommer att göra en enkel bok. Det här är filmer med en redan inbyggd publik: uppföljare, remaker och skärmtillämpningar av romaner och serier. Investerare som styrelseledamöter som tidigare har visat sig lönsamma och berättelser som följer en försökt och sann moneymaking-formel. I filmfilmens värld finns det inget utrymme för nytt blod eller experiment.

Maxed ut

Så hur går Hollywood Hopefuls om att skaffa medel för sitt första stora projekt? En gång i tiden svarade några på den frågan med kreditkort. Mest speciellt inkluderar sådana filmer clerks, El Mariachi, och Blair Witch Project. Vid produktion av clerks, Kevin Smith maxed ut 10 kreditkort för att skaffa de flesta sina medel, hans totala budget landning på $ 27.575. Han uppskattade 3,1 miljoner dollar i kassakontoret och utplånade all skuld som han ådrog sig.

Ett av de senaste exemplen på kreditkortfinansiering är Förtrollad, en dokumentär som följer 8 barn som tävlar i ett nationellt stavningsmästerskap. Skaparna maximerade en total av 14 kreditkort för att betala för filmutgifter. Förtrollad fortsatte med att tjäna 6 miljoner dollar hemma tillsammans med en nominering för Oscar.

Medan maxing out kreditkort kan vara en mycket givande finansieringsstrategi är oddsen inte till din fördel. Att tjäna pengar på oberoende filmer är inte lätt, och distributörer ser inte alltid ut efter ditt bästa intresse. Om din film inte blir lönsam (de flesta gör inte), kommer du att bromsa i skuld och dålig kredit som förmodligen kommer att ta lång, lång tid att klättra ut ur.

Reglerna har dessutom ändrats ända sedan utgivandet av Förtrollad. Kredit är inte så lättillgängligt, och det skulle vara nära omöjligt för en filmskapare att lägga $ 2000 på 14 separata kort. Med lägre kreditgränser och hårda straff för missade betalningar har kreditkort upphört att vara en lönsam lösning för oberoende filmskapare.

Beggars och choosers

Medan det sorgar hjärtat att tänka på en värld utan clerks eller Förtrollad, filmskapare är svåra på jobbet att hitta effektiva alternativ. En av de mer populära plattformarna finns inte överraskande på Internet. Webbplatser som Kickstarter och IndieGoGo ger ett insamlingsmedium för konstnärer som försöker samla de nödvändiga produktionsresurserna. Filmmakare lägger in målen och detaljerna för sina projekt på nätet, och folk kan göra donationer till filmer som de skulle vilja se produceras.

Under de senaste åren har det varit "folkmassan" har blivit ett oerhört populärt verktyg för underfinansierade artister. Årets Sundance såg sin första film finansierad av Kickstarter-donationer. Skogen, en berättelse om avskyvärd ungdom på jakt efter modern utopi, höjde 11 584 USD med hjälp av Kickstarter. Medan filmen inte fick de mest gynnsamma recensionerna, var dess acceptans till Sundance en monumental händelse som bevisade möjligheten till en alternativ insamlingsmodell för oberoende filmer.

Till skillnad från kreditkortsfinansiering kommer inte folkmassan att lämna dig som kvävs under en massa försvagande skulder. Och med tekniken blir alltmer avancerad och prisvärd, finner oberoende filmskapare möjligheterna att driva de projekt som publiken faktiskt kommer att betala för att se. Bland den brutala konkurrensen som är inneboende i branschen och de otaliga stängda dörrarna till stingy-investerare, erbjuder den utvecklande artist-konsumentdynamiken ett strålande hopp för passionerade filmskapare.